Avec nos excuses pour ce contretemps de dernière minute et rendez-vous samedi, 20h, pour le concert de Sophie Sciboz!

Si votre trio était un esprit celtique qui hanterait le Strap, quelle créature ou quel élément seriez-vous?
Le dragon me vient à l’esprit là maintenant

Votre musique est une invitation au voyage. Quelle contrée celtique imaginaire, le public du Strap découvrira-t-il en fermant les yeux pendant votre concert?
Une contrée moyenâgeuse comme la forêt de Brocéliande ou Fribourg à l’ancienne époque.

Quel souvenir vous revient en tête en pensant à votre première expérience au Strap?
La toute première fois que la violoniste a rejoint le groupe. Un bon moment avec un trac perturbateur et stimulant à la fois. Nous avions interprété Toi mon Cœur, titre que j’avais écrit en Bretagne.

Si vous deviez décrire l’âme de votre musique pour le public du Strap en trois mots quels seraient-ils?
Joie, positivité et plaisir de partager

Jouer de la musique c’est un besoin, une envie ou une folie?
Les trois carrément et on peut rajouter beaucoup de passion. Dans le trio chacun amène sa pierre à l’édifice au niveau des arrangements musicaux et de la composition également.

Interview: Stefanie Rossier

Pourquoi le plaisir de chanter ces classiques de la chanson française est-il si important pour vous? Qu'est-ce que cela vous fait ressentir?
Je suis amoureuse de ces vieilles chanson que je choisis car c'est en écoutant la musique sur internet, que je les déniche, en particulier, celles que je n'ai jamais connues ou entendues mais qui me sollicitent avec insistance à les chanter. J'ai la joie et beaucoup de respect, de gratitude de pouvoir leur redonner un peu de vie, qu'elles méritent tant! J'aime leur poésie et leur nostalgie, leur histoire  à nous toucher l'âme quelque part en nous, alors je ressens très fort ce partage avec le public qui m'émeut beaucoup avec une grande sensibilité. Quant aux grands classiques, c'est avec beaucoup de respect et d'humilité  que j'ai la chance de pouvoir les interpréter pour les partager avec mon public.

Quel est le sentiment le plus fort que vous éprouvez lorsque vous partagez votre voix avec le public?
Ce que je ressens de plus fort lorsque je partage ma voix avec le public est de l'amour, à leur donner du plaisir, de la joie, de l'émotion, de la vie par mes interprétations ou tout simplement en les partageant avec eux.                                                             

Si vous deviez décrire en quelques mots ce que chanter représente dans votre vie, quels  seraient-ils?
Ce sont  les moments qui me sont le plus chers, c'est illuminer ma journée, c'est vivre pleinement, exprimer tous mes ressentis d'émotion souvent forts et ainsi me libérer aussi. C'est oublier mes problèmes de santé et le cortège de mes douleurs physiques. C'est vraiment vital pour moi, j'ai besoin de chanter.

(Entretien: Stefanie Rossier)

Qu’est-ce qui vous enthousiasme le plus à l’idée de présenter les classiques de Renaud au Strap ?
Tout d’abord le lieu est magnifique ! Puis, étant donné que le Strap présente habituellement des spectacles humoristiques, nous nous réjouissons beaucoup car certaines paroles de Renaud sont vraiment très drôles…

Y a-t-il une chanson de Renaud que vous avez particulièrement hâte de voir résonner dans l’atmosphère intime du Strap?
Oui, assurément « Manu », un des morceaux les plus calmes mais un des plus forts aussi !

À quelle ambiance le public du Strap peut-il s’attendre pour cette soirée : nostalgique, festive, ou un mélange des deux ? 
Un mélange des deux, les chansons de Renaud sont très variées et on peut rajouter encore la tendresse, l’humour etc.

Si Renaud était présent dans le public au Strap, quelle chanson aimeriez-vous qu’il entende absolument ?
Il sera là… c’est vrai ?  Alors il découvrira notre version d’»Hexagone »

Si vous pouviez imaginer l’ambiance parfaite pour ce concert au Strap, à quoi ressemblerait-elle ? Quel titre de Renaud illustrerait le mieux cette atmosphère ?
Nous adorons lorsque le public chante avec nous… par exemple en répondant en chœur : « Laisse béton ! »

Entretien: Stephanie Rossier

Chris Maldah, parlez-nous en quelques mots de votre parcours musical. Comment tout a commencé ?
J’ai commencé à l’âge de 16 ans par écrire des textes et naturellement j’ai commencé à jouer de la guitare pour habiller mes chansons. J’ai grandi en écoutant du rock anglais principalement grâce à mon père fan des Beatles et de Led Zeppelin. Plus tard, et à force d’assiduité, j’ai fini par signer un contrat chez Universal suisse ce qui m’a permis de faire beaucoup de concerts et d’avoir pas mal de passages radio avec mon album Supernova. J’ai eu également le privilège de chanter en première partie de Florent Pagny et Liquido notamment. J’ai pu concrétiser un autre rêve, celui d’aller enregistrer un album au Canada et c’est ce que j’ai fait en 2017 avec l’album Latitude 46. Une aventure musicale mais aussi humaine, certainement un de mes meilleurs souvenirs. J’ai pu travailler avec des musiciens de Montréal absolument incroyables.

Est-ce que dans votre tête il y a le rêve de jouer dans des salles prestigieuses ou des stades ou pas du tout?
Pas vraiment, car ce qui m’importe le plus aujourd’hui c’est la proximité et le partage avec le public. J’aime la scène et tout ce qu’elle procure, la relation avec son public est magique et cela me nourrit énormément.

Est-ce que c’est plus impressionnant de jouer dans une petite salle proche des gens ou dans une grande salle où les gens sont plus loin?
Je pense que cela est plus difficile de jouer dans des endroits intimistes. Les détails sont beaucoup plus visibles sur scène et cela demande une grande confiance en soi ce qui n’est pas toujours mon cas (rires…)

Quel est votre programme pour ce concert au Strap?
Des chansons de mes albums précédents mais aussi des chansons inédites que j’ai hâte de présenter avec mon compère Pierre-André Dougoud mon merveilleux bassiste et ami. Nous jouerons également quelques reprises mais à notre « manière ».

A quoi doit s’attendre le public lors de cette soirée?
J’espère de l’émotion et du rire.

Entretien: Stephanie Rossier

Anna, évoquez-nous de cette quatrième création? De quoi parle-t-elle exactement?
C’est un concept d’impro où les gens peuvent poser leurs questions sur l’amour de manière anonyme en mettant leurs questions dans le chapeau afin que tout le monde se sente à l’aise, même les plus timides. Un public en quête d’amour. Destiné à tout le monde, même les ados et leurs parents. Je l’ai créé pour apporter des clés sur l’amour tout en humour. Une question posée par une personne peut être intéressante pour une autre. Ça se complète. Un concept tout en bienveillance autant pour les célibataires que pour les couples pour pimenter leur quotidien. Un public en quête d’amour.

En quoi consiste votre métier de thérapeute de l’amour?
Accompagner des célibataires à trouver l’âme sœur, les coacher pour les aider à aborder quelqu’un ou chercher en profondeur le pourquoi du comment ça coince. Et pour les couples, s’il y a un désaccord ou une trahison, solutionner ensemble afin de retrouver l’harmonie dans leur couple. J’accompagne aussi des femmes en grande souffrance, comme des cas de pervers narcissiques. Le but étant de retrouver sa vraie valeur et sa juste place face à l’homme, d’égal à égal. J’anime des ateliers d’Amour de Soi qui donnent beaucoup d’outils pour s’aimer davantage… Car comment aimer l’autre si l’on ne s’aime pas soi-...m’aime?

A quoi doit s’attendre le public du STRAP', le jour de la Saint-Valentin?
Il doit s’attendre à tout sans tabou! A vivre une soirée mémorable, pleine d’amour et d’humour avec une dose de bienveillance!

Si vous deviez décrire votre création en une phrase?
Un concept unique et ludique qu’il faut absolument venir découvrir, autant pour les célibataires que les couples en quête d’amour.

Anna en 5 mots...
Passionnée, engagée, déjantée au nom de l’amour et la joie, inspirante et touchante.

Entretien: Stefanie Rossier

Baptiste Defrance, parlez-nous de votre one man. Quelle est son histoire, ses débuts?
Mon spectacle s’appelle « Quelle différence ça fait ? ». J’ai commencé à l’écrire à l’EHAS, formation que j’ai faite à Paris en 2018 pendant 3 ans où j’ai découvert au fur et à mesure mon humour, mon univers et mon style d’écriture. Et à force de travail, de réflexions et de doute aussi, le spectacle a vu le jour. En trois ans d’exploitation, le spectacle a beaucoup évolué mais le fond reste le même. Je parle de mon histoire, de cette étiquette d’intello qui me colle à la peau depuis toujours et de ces idées qui sont incessantes dans ma tête et qui peuvent trouver grâce auprès du public. C’est un spectacle où on rit et où on apprend aussi. Mais que le public soit intello ou pas, le spectacle est une ode à la différence et quiconque s’est déjà trouvé en marge des normes et de la société se reconnaîtra dans le spectacle.

Comment accepter la différence en restant drôle?
Il faut savoir rire de ses différences et de celles des autres, mais jamais tomber dans la moquerie. L’idée n’est pas de « rire de » mais de « rire avec ». Il faut aussi savoir se jeter la pierre et être dans l’auto-dérision. Quand j’ai commencé à écrire, je souhaitais monter sur scène en voulant être la meilleure version de moi-même, propre est sans bavure. Mais la meilleure version de moi-même, c’est quand toutes les petites choses qui me rendent différent sont exagérées, poussées dans leur extrême. C’est ce qui provoque le rire et c’est ce qui me rend heureux.

À quoi doit s’attendre le public du Strap' le 25 janvier?
A faire un voyage dans ma tête. Et croyez-moi, il va falloir s’accrocher car ça part dans tous les sens. Il y aura du stand-up, des personnages, des citations, des parodies, de l’histoire, de la science et même une chanson. Mais surtout du rire. Si je fais bien mon travail ahah!

Vous êtes passé de psycho à humoriste et comédien. Quelle est la plus grande différence entre ces trois domaines?
Un psychologue, on le paye pour qu’il écoute nos histoires et un humoriste, on le paye pour écouter ses histoires, ahah ! Mais que ce soit en psychologie ou en humour, on cherche à comprendre la psyché de l’humain, de la société alors en soit ces domaines se rejoignent malgré tout.

Quel souvenir gardez-vous d’Avignon en 2022 et de l’EHAS?
Avignon 2022 aura toujours une bonne place dans mon cœur car le dernier jour du festival, la presse d'Avignon à l'unisson m'a remis le prix du meilleur spectacle d’humour du off. Je ne m’y attendais absolument pas, d’autant que je ne connaissais pas l’existence de ce prix. Ce fut la première pierre qui me permit de comprendre que j’avais une légitimité à être sur scène et à faire ce métier, moi qui ait toujours un gros syndrome de l’imposteur. Quant à l’EHAS, j’en garde un bon souvenir de par toutes les rencontres que j’ai pu faire. J’ai fait la connaissance de gens formidables et talentueux, que ce soit parmi mes camarades et parmi les professeurs, notamment Philippe d’Avilla qui est devenu mon metteur en scène. Le spectacle n’existerait pas sans le travail et les rencontres que j’ai fait à l’EHAS, c’est une certitude.

Le public suisse et le public français, c’est deux salles deux ambiances ou nous sommes tous pareils?Aucune idée, je n’ai encore jamais joué en Suisse. Donc ça sera l’occasion de le découvrir ahah. Mais je pense qu’au fond nous sommes tous pareils donc tous concernés par les mêmes sujets et problématiques alors je n’ai pas peur du public suisse. Est-ce que je devrais?

Est-ce le monde qui déconne et ne s'adapte pas à vous ou vous ne voulez pas vous adapter au monde actuel?
Ah c’est la grande question du spectacle ça! Je pense que j’ai passé ma vie entière à m’adapter et je continue encore aujourd’hui. Je suis un caméléon après tout. Quant au monde, il s’adapte à la majorité depuis la nuit des temps, on ne peut pas lui en vouloir.

Baptiste je vous laisse le mot de la fin...
Allez au théâtre, car le théâtre c’est la vie !

(interview: Stefanie Rossier)

Une nouvelle date a d'ores et déjà été fixée au samedi 8 février 2025, à 20h. Les billets déjà achetés restent valables, mais un remboursement est aussi possible. Il suffit de le demander à l'adresse: info@lestrap.ch.